темы wordpress от лучших производителей шаблонов всего мира. А также сайт mobizoo.ru - обзор мобильных телефонов

101 совет портретной фотографии

Это перевод статьи Джима Хармера, оригинал которой может быть найден тут: http://improvephotography.com/1305/101-portrait-photography-tips-to-improve-your-photography/

Я сейчас планирую серию уроков для своего 30дневного мастер-класса по портретам. И всю эту неделю я ел, спал и пил думая о портретах. Обратил внимание на одну вещь — всем фотографам тяжело заставить себя подняться на новый уровень в фотографии. Надеюсь, эта статья поможет немного расшевелить вашу креативность в  портретной фотографии.

1. Снимайте людей в близком им окружении.
Некоторые люди совершенно не сочетаются со студией. Они чувствуют себя там неуютно это отражается на снимках. Так что вместо того, чтобы силком затаскивать любимого дедулю в фото-студию, дайте ему просто поработать в его мастерской, и снимайте, как он делает то, что ему нравится.
Вместо слез и капризов ребенка, пока вы одеваете его в для съемки студии — дайте ему поиграть с игрушками, и снимайте именно в этот момент.

2. Никогда не снимайте детей со своего роста.
Обычный вид на ребенка — это макушка его головы. Опуститесь на колени, ближе к земле, и снимайте с роста ребенка.

3. Оставляйте пространство в кадре в направлении взгляда.
Расположите лицо человека в одной части кадра и предложите ему смотреть в другую часть кадра (не в камеру)

4. Освещение из окон
У вас нет дорого студийного оборудования, но хочется снимать более натуральные портреты? Обычное дневное освещение, в помещении или на улице, не лучшим образом подходит для портретов. Однако, как только он пройдет через оконное стекло, то сразу становится мягким и рассеянным. Попробуйте расположить объект съемки возле окна, чтобы свет падал на него под углом. Так, без особых усилий, вы получите красивый свет, который все пытаются повторить в студии.

5. НИКОГДА не используйте стандартную вспышку.
Вспышка, идущая в комплекте с камерой, выдает эффект «олениха-в-свете-фар» даже для самых прекрасных объектов съемки и моделей. Поскольку свет идет параллельно углу наклона линзы, он отражается от объекта под прямым углом и получается совершенно плоское освещение. Если вы решили воспользоваться вспышкой, возьмите внешнюю, которую можно расположить в стороне от камеры.

6. Я знаю, вы хотите снимать лица, но обратите внимания и на другие детали.
Как насчет фотографий ладошек ребенка, покрытых песком, пока он играет на пляже, или рук вашей бабушки, или глаза друга/подруги? Иногда даже маленькие детали говорят о многом.

7. Передерживайте фотографии.
Да, много времени было уже потрачено на то, чтобы убедить вас этого не делать, но передержка фотографий (делать фотографии слишком яркими) — частая и урасивая техника, позволяющая сделать портрет чистым и простым.

8. Делайте что-нибудь необычное.
Хотите классные фотографии подруги в вечернем платье? Бросьте подругу в бассейн, в этом самом платье. Хотите умильных фотографий ребенка? Положите его в огромную корзинку, как у Энни Лейбовиц, или оденьте его в одежду на 5 размеров больше.

9. Не улыбаемcя и не машем.
Самым лучшим способом «убить» момент при съемке семейных фото — крикнуть «Эй, Дэн, посмотри в камеру!». Фотография будет просто уничтожена. Я не говорю, что нужно все время снимать скрыто, просто если вы хотите, чтобы человек знал, что его снимают, хотя бы посадите или поставьте его нормально, нежели чем он будет просто смотреть прямо в камеру.

10. Снимайте вверх для усиления, вниз для ослабления эффекта.
В совете #2 я отмечал, что не стоит снимать детей сверху. Причина тут в том, что дети уже маленькие, и фотография их сверху настолько обычна, что выглядит не слишком удачно. Точно так же, вы можете представить объект более сильным и важным, снимая снизу. Например, глупо будет снимать Майкла Джордана сверху. Вы же хотите, чтобы известный спортсмен выглядел сильным, так что лучше снимать такие кадры снизу.

11. Если одному человеку немного неудобно, то два — просто идеальный вариант.
Когда я снимаю человека, который немного стесняется камеры и не получается снять удачные выражения, я всегда стараюсь сделать так, чтобы он начал с кем-то общаться. Например, сложно будет заставить детей смеяться и веселиться в студии, если рядом не будет кого-то из родителей. То же самое касается и взрослых. Если ваш объект чувствует дискомфорт от камеры, попробуйте подождать, пока он начнет с кем-то общаться, и вы получите самые лучшие кадры.

12. Выбеляйте зубы в фотошопе.
Довольно долго я высветлял зубы экспозицией. И результат меня обычно не устраивал, пока другой фотограф не подсказал мне, что лучше вручную выбелить зубы, чем выставлять по ним экспозицию. И действительно, зубы стали смотреться намного лучше. Попробуйте!

13. Создавайте контраст между одеждой и фоном.
Недавно я снимал обручение одной пары, которые решили одеть яркие цвета. Невеста одела ярко-розовый, а жених — светло-синюю рубашку. Эти цвета несомненно привлекают взгляд, поэтому я решил снимать их на приглушенном фоне. Для этого я выбрал старую серую кирпичную стену, размыл темный фон, и тд. Результаты получились отличные! Вы можете применять этот подход и при съемке модели, которая одета в приглушенные и темные цвета — просто снимайте на ярком цветном фоне, чтобы модель выделялась.

14. Вы пропускаете половину ваших моделей.
Нет, я не говорю, что вы могли бы снимать с 2 раза больше людей. Я имею в виду другую сторону ваших клиентов, которую вы обычно не снимаете. Какую сторону? Правильно, спину! Фотографии человека, идущего от камеры, или в полу-обороте, когда тело повернуто от камеры, а лицо — к камере, могут быть весьма интересны.

15. Перед съемкой учитывайте, где будет фотография.
Как будет использована фотография? На большую часть фотографий будут просто смотреть, но некоторые фото заранее лучше снимать вертикально или горизонтально, если они нужны для чего-то конкретного. Например, если вы снимаете чей-то портрет для аватарки на фейсбуке, можно получить гораздо более крупную картинку вертикально. Если вы снимаете для анонса свадьбы, лучше снимать горизонтально, и оставить много места для текста.

16. Когда снимаете в плохом дневном свете, располагайте людей против солнца.
Это ошибка, которую я чаще всего замечал. В основном фотографы располагают людей лицом к солнцу, чтобы оно не выглядело темным в дневном свете. Это не лучший подход, потому что сильный свет создаст контрастные и неприятные тени на лице.
Лучшим будет если лицо будет в тени, тогда фотограф может передержать фото, чтобы получить правильную экспозицию по лицу.

17. Точечная экспозиция — ваш лучший друг.
Если вы не уверены, что выставите правильно экспозицию вручную для случая, описанного в #16, изучите точечную экспозицию. С ней вы можете выбрать точку на лице и проэкспонировать её правильно, когда фон получится немного передержанным. Для некоторых это может оказаться проще, чем ручная экспозиция по лицу.

18. Убираем белое.
Если снимать при низком освещении (если у вас мощная вспышка), можно нанести оранжевый гель на вспышку, чтобы свет, падающий на объект, тоже был оранжевым. Тогда можэно настроить баланс белого (например потом, в LightRoom), чтобы объект выглядел более натуральным, при этом фон обычно уходит в синие тона. Вот (http://www.flickr.com/search/?q=strobist+lighting102+WorkThatCTO&m=tags&z=t) огромная коллекция примеров этой техники. Если вы никогда не слышали о гелях для вспышки, вы удивитесь узнав, что он не жидкий. Это просто набор прозрачных пластиковых пленок. Его можно купить на амазоне за ~10$.

19. Компонуйте, потом фокусируйтесь, а не фокусируйтесь, а потом компонуйте.
Я мог вас ещё больше запутать этим советом? Наверно нет. Я имел в виду, что в целом лучше сначала составить композицию, скомпоновать кадр, а потом наводить фокус на глаза, нежели чем сначала выставлять фокус, а потом менять компоновку кадра. Подробнее можно почитать тут (http://improvephotography.com/216/photography-focus-recompose-compose-portrait/)

20. Модели быстрее расслабляются, если есть какая-то безделушка или реквизит.
Быть моделью, вообще, страшно. Это только ты, и какой-то чувак с огромным объективом. Когда я вижу, что модель чувствует дискомфорт, я сразу же ищу какой-нибудь реквизит. Я беру цветок и даю невесте, я даю молодой паре жвачку, и снимаю их надувающими пузыри, даю игрушку ребенку, и тд. Не обязательно включать реквизит в кадр, хотя обычно это добавляет интереса, но в целом это хороший дать человеку расслабиться.

21. Договоритесь о «настоящей» фотосессии.
Не смотря на бытующее мнение, и там, где живете вы, моделей тоже очень много. Зайдите на ModelMayhem.com и найдите местную модель. Многие из них даже не возьмут с вас денег, если вы отдадите им фотографии. Это называется TFP — time for prints (время за фотографии). Да, и небольшой совет про ModelMayhem… 90% моделей считают, что лучше всего выглядят в негляже. Так что я всегда даю жене выбрать модель, ну, чтобы не попало)

22. Купите шарфиков.
Моя жена, Эмили, посоветовала мне включать этот совет для девушек. Она сказала, что это замечательный способ одеть девушку для портретной фотографии, правда я думаю это потому, что она помешана на Признаниях Шопоголика. В любом случае, это не раз выручало меня в прошлом. За 15$ вы можете купить с десяток шарфов в любом магазине. Тогда ваша модель сможет  одеть обычные цвета (например белую майку и джинсы), и разбавить это разноцветными шарфиками. Могу сказать — это идеальное решение для портретов молодежи, потому что по молодости девочки часто переодеваются, или меняют бижутерию и всякие детали в одежде. Шарфики просто спасают кучу времени, и можно получить много интересных кадров.

23. Поднимите источник света для красивых бликов.
Блики это один из способов подсветки (маленькие яркие точки на сверкающем и круглом объекте). Если вы не знаете, почему блики — это здорово, прочтите вот эту мою статью (http://improvephotography.com/120/whats-the-big-deal-about-catch-lights/). Если вы очень щепетильны в этом впоросе, лучшим мсто для расположения вспышки или источника света для хороших бликов на глазах — высоко и немного в сторону от объекта съемки. Это создаст блики на 2 и 10 часов, что оптимально, т.к. не закрывает зрачок.

24. Худший способ получить искренние выражения лица.
Когда я иду снимать, то всегда стараюсь взять ассистента, который поможет правильно выставить позу, или рассмешит, в общем чтобы я сконцентрировался на съемке. Чего я терпеть не могу, это когда ассистент говорит что-то типа «Ты так напряжена! Расслабься». Уххх! Такие фразочки все только портят. Никогда не говорите человеку, что он выглядит плохо, напряжен или должен расслабиться. Это никогда не работает.

25. Экспериментируйте с внутренними рамками кадра
Предложите модели смотреть через окно, или облокотиться на дверь, и композиция в кадре сразу станет сильнее и интереснее. Я часто пользуюсь этим, когда снимаю грудничков — ставлю грудничков в ясли и снимаю через перекладины. Кадры всегда получаются интересные.
Пробовал делать то же самое с людьми, смотрящими через тюремные решетки, но такого же эффекта обычно не было.

26. Пробуйте снимать в яркие и темных тонах.
Некоторые кадры выглядят здорово в ярких тонах — чисто и ярко, но те же самое модели, в тех же самых позах, могут выглядеть страшно и атмосферно при низком освещении. Контроль над уровнем света может сильно изменить настрой вашего кадра.

27. Хватит ныть.
Многие фотографы рады бы выбираться и снимать побольше, но не могут найти моделей для съемки. К великой радости, любой человек может быть моделью для портрета (хотя вы наверно хотите найти кого-нибудь покрасивее, как Скотти Пиппен, мда). Несколько месяцев назад я проводил мастер-класс по съемке закатных портретов в Наплзе, Флорида, и у нас не было моделей. И что, я спрятался в уголок и ныл все утро? Да, но это было по другой причине. На самом деле, мы просто предлагали людям на пляже сфотографироваться. Очень многие соглашались, когда мы обещали отправить им фотографии, и в тоге получилось много хороших кадров.

28. Снимайте на широкоугольники для перспективы.
Съемка портретов на широкоугольники может принести много проблем, если делать это неправильно. Обычно широкий угол меняет пропорции лица, и люди вас за это будут ненавидеть. Однако, если вы прочтете эту (http://improvephotography.com/250/wide-angle-portraits/) статью по широкоугольным портретам, и эту (http://improvephotography.com/1504/getting-creative-with-wide-angle-lenses-and-fisheyes/) про объективы фишай, то будете на верном пути к хорошим и интересным портретам.

29. Меняйте цвет вспышки для закатов.
Закатные портреты очень популярны среди фотографов, но мало кто снимает их верно. На закат отличается от дневного баланса цветов. Свет от солнца довольно теплый: красный, оранжевый и фиолетовый. Купите немного геля и поменяйте температуру цвета вспышки для более натурального света.

30. Выкручивайте диафрагму для потретов в полный рост.
Я в постоянно пребываю в шоке от того, сколько фотографов не понимают, что на глубину резкости влияет не только диафрагма. Чтобы узнать 4 (или 5, смотря как считать) факторов, меняющих ГРИП, прочтите эту (http://improvephotography.com/445/advanced-depth-of-field-its-more-than-just-aperture/) статью. При съемке портрета в полный рост фотограф, сам собой, находится в отдалении от объекта. Это значит, что глубина резкости намного глубже. Запомните, чтобы размыть фон при съемке портрета в полный рост нужна намного более маленькая диафрагма (или фокальное расстояние должно быть больше). Советую взглянуть на объективы 85mm f1.8 для Nikon и Canon.

31. Задирайте горизонт для забавных портретов.
Пейзажисты, внимательно вставляющие горизонт точно по уровню, просто взвоют от этого совета. Но, необычная или задранная вверх композиция может помочь создать уникальный и веселый портрет. Я снял по одному задранному вверх кадру на 3х разных фотосессиях молодых людей, и все 3 выбрали задранные портреты. Это нравится клиентам, путсь даже некоторые фотографы считают это клише. Подробнее в этой (http://improvephotography.com/484/portrait-photography-composition-tilt/) статье.

32. При съемке групповых портретов всегда фокусируйтесь на ближайшем к камере человеке.
Очень пожалеете в обратном случае, потому что ближайший человек будет не в фокусе, даже если вы немного откроете диафрагму. Поверьте на слово.

33. Договоритесь о публикации с моделью!
У меня целая библиотека сотен замечательных портретов, за которые я не могу брать деньги, поскольку не договорился о публикации. У меня есть черно-белое фото бомжа, ко торе получило неплохую известность, но оно будет пылиться на моем винте потому, что я не могу его продать!

34. Для упрощения попробуйте электронные подписи для публикации.
Моя жизнь просто изменилась когда я скачал приложение для смартфона, которое дает возможность подписать клиенту цифровое соглашение о публикации простым движением пальца по экрану. Это очень сильно все упрощает, и теперь больше шансов получить разрешение. Просто пищите «model release» для Android или iPhone. Я также ношу с собой несколько бумажных договоров, т.к. iStock и другие микростоки все ещё не поддерживают цифровые соглашения.

35. Запомните S-позу.
Каждый, кто считает себя себя портретистом, должен знать позу S. Это основы позирования, и я точно буду рассказывать об этом на своем 30дневном семинаре. Вкратце — поза получается если модель стоит под углом к камере и изгибает плечи и талию так, что получается форма S.

36. Не фокусируйтесь на объекте.
Иногда человек — только часть портрета. Чтобы усилить этот эффект, попробуйте сфокусироваться на шляпе человека, и поставить человека немного вдалеке, тянущегося к шляпе. Или то же самое можно сделать с игрушкой ребенка, или женскими туфлями на высоком каблуке. Получится забавный и необычный снимок.

37. Заполняйте кадр.
Снимайте близко лицо, глаза, руки. Плотные кадры показывают детали и явно выделят ваши кадры на фоне миллионов других на страницах ваших друзей в фейсбуке.

38. Проверяйте резкость по ресницам.
Очень сложно сказать, в фокусе ли кадр, смотря на маленький экран камеры. Я проверяю резкость увеличиваясь до ресниц. Если можно различить каждую отдельно — кадр в 100% фокусе. Если же ресницы размыты, кадр не в фокусе.

39. Купите вертикальный держатель батареи.
Держатели батареи — это большие дополнения, которые крепятся к нижней части камеры и добавляют запасную батарею. Батарея — это хорошо, но кроме того они добавляют ещё одну кнопку спуска. Ей можно пользоваться при вертикальной съемке, чтобы можно было увереннее держать камеру. Это добавит четкости фокусировки и удобства при съемке вертикальных кадров. В целом такие держатели довольно дороги (200$+), но стоит проверить на амазоне. Для наиболее популярных моделей камер можно купить более дешевые аналоги таких держателей.

40. Не лезьте модели в лицо.
Я сделал одну большую глупость, когда снимал официальный сбор компании в прошлом году. Я забыл свой 70-200mm f/2.8, так что пришлось воспользоваться коротким 50mm для съемки скрытых кадров обедающих гостей. Чтобы получить действительно плотный кадр на 50mm, мне приходилось подходить очень близко. Это был фейл. Стоило мне подойти, как люди замирали и выглядели очень неуютно. Я не смог сделать ни одного нормального скрытого кадра. В целом, я обычно снимаю большую часть портретов на 100mm, или больше, в случаях с кадрами в полный рост — я снимаю на 70mm.

41. Используйте правильную сторону рефлектора.
Рефлекторы 5 в 1 одновременно и дешевы, и очень полезны для портретной фотографии. Однако, большинство фотографов понятия не имеют, когда какую сторону использовать. Подробнее об этом можно прочесть в этой (http://improvephotography.com/803/when-do-i-use-the-different-reflector-colors/) статье, но в целом идея в том, что отражающую сторону ставят между солнцем и моделью, белая — для студийного или яркого света, серебряная — для малого количества света, или когда нужно много света, черная — чтобы исключить часть света и создать тень, а золотая очень полезна для теплых закатных снимков.

42. Не обманывайте себя в том, что сделаете сильный портрет без сильного света.
Ваши кадры будут настолько хороши, насколько хорош будет свет. Если свет не особо, то и кадры будут тоже не ахти. Tip by Deon Odendaal on the Improve Photography Facebook fan page.

43. Будьте собой и снимайте то, что нравится.
Я думаю это печально, когда фотографы начинают делать совершенно странные вещи в попытках сделать креативный портрет. Снимайте так, как вам нравится. Если вы больше серьезный человек, то скорее всего съемка традиционных студийных портретов вам подойдет больше. Если вы веселый и игривый человек, то съемка моделей в магазине мороженого или прыгающих с трамплина наверняка удастся вам лучше. Пусть ваши фотографии отражают ваш характер и то, какая фотография вам больше нравится. Tip by Christine Whelan on the Improve Photography Facebook fan page.

44. Для каждой работы — правильные средства.
Софтбоксы, отражатели, зонтики — все дают разный свет. Многие фотографы покупают что-то одно и считают, что мягкий свет есть мягкий свет, но на самом деле использование правильных средств для смягчения вспышки играют очень большую роль в портрете. Подробнее в этой (http://improvephotography.com/783/whats-the-difference-between-an-umbrella-a-soft-box-and-a-beauty-dish/) статье.

45. Держите палец на спуске для удачных выражений.
Вы никогда не получите удачных выражений, если не будете постоянно нажимать на спуск. Удачные выражения лиц — значит снимать очень много кадров и быть постоянно начеку. Tip from Celicia Steidl on the Improve Photography Facebook fan page.

46. Не живите своими ошибками.
Для этого потребуется взять себя в руки, но скорее всего этот совет позволит вам улучшить портреты больше, чем все остальные вместе взятые. После каждой фотосессии, вместо того, чтобы выкинуть все неудачные кадры, сядьте, и разберите каждый из них. У фотографов зачастую плохая привычка разбирать только удачные кадры, но разобрав неудачные и заставив себя понять, почему они выглядят неудачно, позволит не повторять эти ошибки в будущем. Tip from Levi Moore on our Facebook page.

47. Фотографии — это не только цифры.
Конечно, печатать фото не всегда удобно, но я заметил, мало что так мотивирует как возможность увидеть кадр распечатанным у себя на стене. Распечатайте несколько ваших портретов, и вы увидите, что захочется снимать новые. Кроме того, это заставляет каждый раз задумываться о снятом кадре и со временем вы увидите, что можно снять лучше в следующий раз. Tip from Doug Williams.

48. Держите моделей в тепле.
В северном полушарии сейчас лето, но если человек замерз, это всегда заканчивается плохо. Никто не выглядит хорошо с замерзшими ушами и красным носом. Кроме того, носите пару запасных батарей в кармане — зимой они умирают быстрее. Tip from Pat Glass on our Facebook page.

49. Выучите язык моделей.
В поисках модели придется выучить их язык. Они хорошо говорят на языке денег, что значительно упрощает поиск. Однако, они могут сказать TFP, что значит «time for prints». Если модель говорит, что согласна на TFP, значит вам не придется ей платить, но нужно будет отдать распечатанные кадры. Также обратите внимание на акронимы TFCD (почти то же, что и TFP, но фото можно не печатать — отдать в цифре). А, ну и иногда модели ленятся и соглашаются на TF съемку. Просто считайте, что она готова попозировать бесплатно.

50. Приклейте камеру к руке.
Ну ладно, не приклеивайте. Просто если вы всегда будете носить камеру — можете получить интересные кадры. Один раз вы можете наткнуться на интересного бомжа, или не бомжа, на улице.  Terasa Lewis submitted this tip on Facebook.

51. Для уличных портретов — не выделяйтесь.
Камеры есть везде, но огромная сумка для камеры обычно отпугивает людей на улицах. Тереза Льюис рекомендует брать незаметные сумки для уличной съемки. Например, весьма популярна эта (http://www.amazon.com/exec/obidos/ASIN/B0039ZGZBG/improvphotog-20).

52. Носите «аптечку для кадра».
Берите с собой разные вещи, которые могут спасти кадр, если что-то пойдет не так. Это могут быть иголки/заклепки, на случай проблем с одеждой, бинт, вода, запасная батарея и карта памяти, и тд. Tip submitted by Jenny Yates on Facebook.

53. Ищите интересных моделей.
Похоже, фотографы стремятся выбирать примерно одинаковых моделей, но фотографии кого-нибудь необычного могут разнообразить ваше портфолио. Я не фанат мотоциклов или готов с тату, но когда мне выдается шанс поснимать кого-то похожего, я удивляюсь каждой детали. Это поддерживает интерес и дает возможность получить интересные кадры.

54. Используйте натуральные рефлекторы.
На пляже песок — огромный рефлектор, особенно если модель сидит. В городе, серебряная крышка мусорника может быть рефектором. При съемках возле воды — вода служит рефлектором. Запомните, что солнце — не единственный источник света. На самом деле зачастую отраженного света даже больше, чем прямого солнечного. Tip from Ross Phillips on Facebook).

55. Дождитесь облачной погоды.
Ничего не делает меня счастливее, чем возможность снимать потрет в облачную погоду. Облака служат огромным рефлектором и свет становится мягким и ровно распределяется по объектам. Кроме того, облака забирают часть освещения, и можно приукрасить свет вспышкой.

56. Замените светодержатель на ручку от метлы.
Когда я работаю с ассистентом — намного проще прикрепить вспышку к концы деревянной палки и ручки от метлы, чем использовать светодержатель. Ассистент, таким образом, просто держит палку, вместо того, чтобы выставить держатель и беспокоиться весь день, не упадет ли он от ветра. Да и работать так гораздо быстрее.

57. Защищайте вспышки держателями на воздушной подушке.
Если вы решите воспользоваться держателем (при съемке в студии или без ассистента), потратьте лишние 30$ и купите с воздушной подушкой (www.youtube.com/watch?v=4VfaLbKE-Ek) — она не даст свету упасть если вы отпустите зажим не держа ручку расширения.
Оно стоит своих денег.

58. Снимайте по 3 (или больше) фото подряд.
Я люблю снимать такие серии, когда работаю с детьми. Рано или поздно, они или опрокинут корзинку с песком на голову, упадут, или сделают что-то забавное. Сделайте 3-4 кадра и объедини их в маленький фильм в фотошопе — это поможет рассказать историю.

59. Никогда не заставляйте модель ждать.
Ничего так не убьет запал и энергию съемки, чем если фотограф заставит модель ждать 10 минут, пока тот настроит освещение или параметры камеры. Приготовьте все заранее, до того, как модель придет, так вы сохраните интерес к съемке.

60. Находите контрасты между одеждой и окружением.
Когда я снимаю портреты для клиентов, то люблю привозить хорошо-одетые парочки в старые, ржавеющие части города, а когда человек одет обычно, то снимать его в более формальных местах, типа церкви или сада. Контраст добавляет интереса портретам.

61. Продумайте систему работы с картами памяти.
Портретисты обычно возвращаются со съемки с тысячами кадров, которые зачастую занимают несколько карт-памяти. Если вы не будете аккуратно, то можете случайно вставить полную карточку обратно в камеру и переформатировать её. Продумайте систему где вы будете хранить пустые карточки, а где полные, которые нужно перенеси в компьютер. Tip by Eric Brundige.

62. Если вы ещё не наступили на эти грабли — обращайте внимание на фон.
Нет ничего хуже замечательного выражения модели и ужасными телефонными проводами или столбами на фоне. Tip by Shannon Craycroft.

63. Добавляйте свет волосам.
Положение вспышки или солнца сзади объекта дает контраст модели и фона. Это особенно хорошо заметно, если у модели темные волосы, и фон тоже темный.

64. Не удаляйте кадры в камере.
Особенно это важно в портретах, где маленькие детали, типа взгляда модели, или торчащих волос, играют большую роль. Будет кощунством удалять эти кадры после просмотра на LCD. Просто дождитесь и отберите все кадры на компьютере. Tip by Doug Williams.

65. Если вы случайно пересветили кадры вспышкой — можно исправить обработкой.
И я не говорю о случаях, когда вы пересветили так, что соседи жаловались на свет, но если вспышка была чуть теплее, чем нужно, поправьте кадр в Camera Raw или Lightroom, понизив параметры Brightness. Многие пытаются исправить такие кадры настройкой экспозицией или через recovery, но для меня обычно уменьшение яркости давало лучшие результаты.

66. Купите 50mm f/1.8.
Это замечательный объектив для 100$! И все.
Если у вас такого нет — вы псих. Tip by Eric Brundige, saying to get a fast lens.

67. Используйте окно как огромный софтбокс.
Чтобы ещё больше смягчить свет, вы можете повесить замершую полиэтиленовую занавеску из ванной. Этот рассеянный свет просто идеален для тех, у кого нет дорогого осветительного оборудования.

68. Когда снимаете скрытые портреты, предугадывайте действия людей.
Сложно получить скрытый портрет, если вы не успеете быстро среагировать на внезапное выражение лица или действие. Одним из способов угадать, когда наступит момент, это обращать внимание на то, чем заняты другие. Человек, стоящий на тротуаре, поднимет руку и махнет проезжающему такси; невеста будет улыбаться, если рядом будет жених; игроки будут разбиты, когда их команда проиграет. Предугадывание действий других людей поможет вам получить яркие эмоции и выражения.

69. При съемке групповых портретов, старайтесь располагать головы на разных уровнях.
Общие потреты с выстроенными в ряд людьми никогда не выглядят хорошо. Когда в следующий раз будете снимать небольшую группу людей, семью, например, чтобы получить более естественную композицию попробуйте расположить людей так, чтобы их головы были на разной высоте. Я обычно стараюсь найти какие-нибудь камни, на которые можно встать, или бугорок, на который можно посадить человека.

70. Пространство — ключ в групповых портретах.
Очень сложно расположить людей рядом в групповом портрете. Людям комфортнее, когда между ними есть какое-то пространство, но, судя по всему, при близком расположении фото только выигрывает.

71. Не усложняйте.
Конечно, это здорово — уметь работать с фонами и софтбоксами, и часто фото от этого только выигрывает. Но иногда стоит просто взять камеру, объектив, и дать людям быть самими собой.

72. Старайтесь узнать человека, которого снимаете.
Обычно на это не обращают внимая те фотографы, у которых ещё недостаточно навыка чтобы показать на портрете эмоции и характер человека, но это, на самом деле, очень важно. Я недавно снимал помолвку шурина. И т.к. я знал, что он больше традиционный человек, я знал, что ему понравится, а что нет. Просто не спешите. Tip by Will via Email.

73. Длинные носы лучше направлять в камеру.
Чтобы минимизировать эффект длинного носа, снимайте модель анфас с немного поднятым подбородком. Это дает возможность зрителю смотреть на человека и не отвлекаться на неприятные мелочи.

74. Знайте свою технику.
Выражение лица человека может очень быстро измениться с одного на другое. Зная, как не глядя поменять настройки камеры вы увеличите количество удачно пойманных моментов.

75. Старайтесь не показывать открытые ладони.
Руки могут выглядеть неожиданно крупно и отвлекать взгляд, если они сняты под 90 градусов к камере. Лучше если они будут немного повернуты.

76. Заранее планируйте позы для съемки.
Заранее заготовленный список поз, а может даже распечатки примеров, помогут не нарушить тем съемки. Без работы и подготовки очень сложно получить по настоящему интересные и креативные позы. Потратьте немного времени и попробуйте представить интересные позы. И не бойтесь экспериментировать, когда выбираетесь на съемку.

77. Убирайте отсветы и отражения очков с помощью полярика.
Нет ничего хуже, чем придя домой после съемки кого-то в очках, увидеть, что все время на очах был блик. Поляризационный фильтр зачастую решает эту проблему.

78. Пользуйтесь правилом золотого сечения, а не правилом третей.
Разница между золотым сечением и третями очень мала, но я пришел к выводу, что фотографии смотрятся более натурально, если расположить глаз человека чуть ближе к центру, чем по правилам третей.

79. Не зацикливайтесь на зеркалках.
Да конечно, кадры на зеркалку лучше, чем на телефон или мыльницу, но не пропускайте возможность снять выражение лица или момент только потому, что с собой нет камеры. Снимайте тем, что есть. Tip by Beverly Humphrey.

80. Сделайте список вещей и дважды проверьте перед выходом.
Даже если вы собирали оборудование тысячу раз, сделайте список для проверки, как это делают пилоты, и пользуйтесь им каждый раз. Выложите все вещи из фото-рюкзака или сумки, и разложите все заново по своим местам. Проверьте батареи, пусты ли карточка, проверьте каждую камеру, сочетание объективов и убедитесь, что все работает как надо. Tip by Ramon Llorens.

81. Интересуйтесь фотографией в целом.
Выбирайтесь почаще и снимайте с другими фотографами.. не только в вашей области интереса, а вообще со всеми, кто куда-то ходит. Следите за стилем их работы, оборудованием, как они снимают, что они снимают. И потратьте время на разбор снятого материала — желательно на компьютере — но даже просмотр на чужих LCD может очень помочь. Каждый раз запоминайте что-то новое для себя. Tip submitted by Deb Ausen.

82. Думайте, будто снимаете фильм.
Иногда очень помогает снять тонну картинок чтобы поймать идеальное выражение лица, а иногда лучше остановиться и внимательно подумать. Доводите каждый кадр до идеала перед тем, как вы нажмете на спуск и запечатлите его. Думайте и не спешите. Tip by Alison Williams.

83. Следите за резиночками!
А очень долго смеялся, когда прочел этот совет на странице Элисон Вильямс на Facebook, потому что я даже не смогу вам сказать, сколько за последние несколько лет часов я потратил выправляя хвостики, торчащие в кадре, потому что модель забыла снять резиночку.

84. Не все должно быть идеальным и красивым.
Например, кадр капризничающего на кухонном полу ребенка может получиться удачным, если снимать с низкого угла. Или, кадр потного и грязного парня может получиться очень драматичным. Не зацикливайтесь на красоте. Tip by Trish Phillips.

85. Когда снимаете для кого-то, запишите имя на клейком листке и наклейте на камеру.
Нехорошо, когда забываешь имя клиента в посреди съемки. Очень неприятно говорить «И.. эм… ты не.. да, ты, можешь голову вперед наклонить?»

86. Смягчайте вспышку от камеры.
Лично я для смягчения вспышки пользуюсь Gary Fong Lightsphere (http://www.amazon.com/exec/obidos/ASIN/B

002T1OJZU/improvphotog-20), особенно при съемках в помещении. Результат выглядит явно лучше, чем если бы была обычная вспышка.

87. Отточите мастерство работы со вспышкой от камеры.

Не смотря на то, что идейльный кадр при использовании софтбокса требует немало опыта и знаний, в целом очень трудно получить плохой кадр с софтбоксом. Вспышка от камеры — полная противоположность. Чтобы научиться делать нормальные придется потратить много времени. Узнать больше о базовой вспышке можно в этой(http://www.amazon.com/exec/obidos/ASIN/1584282584/improvphotog-20) книге.

88. Исправляйте тени в глубоко посаженных глазах правильной настройкой света.

У некоторых людей, как у меня, например, глаза посажены несколько глубже, чем у остальных. Обычно из-за этого под глазам появляются глубокие тени. Чтобы избавиться от них, поставьте источник света чуть ниже и направьте его немного вверх, чтобы свет появился под бровями.

89. Научитесь объяснять клиенту то, какое выражение вы хотели бы увидеть.
Для того, чтобы научиться объяснять клиенту идеи поз, нужна практика. Со временем вы научитесь все ясно объяснять. Например, я часто говорю клиентам или моделям: «А сейчас не улыбайся полностью, а просто подумай об улыбке». Обычно клиенты сразу все понимают. Другие фотографы предлагаю клиентам подумать о теплых булочках, но я считаю это уж слишком старомодно.

90. Запомните, как скрыть морщины.
Если объект съемки уже немного в годах и во-время улыбки от глаз отходят морщинки, попробуйте (1) Использовать больше фронтального света, чем бокового, (2) поднести источник света ближе и использовать большие лампы для более мягкого света, и (3) вместо смеха предложите клиенту подумать об улыбке, как описано в #89.

91. Внимательно выбирайте модель.
Я всегда улыбаюсь, когда вижу, каких моделей выбирают фотографы для коммерческой съемки (даже на iStock). Они почему-то стараются выбрать самую «горячую» девушку, которую смогут найти, нежели чем девушку с приятной внешность, красивую и доступную. Все дело в том, что «горячие штучки» часто выглядят вульгарно и недоступно. Как думаете, много ли компаний хотят, чтобы лицом их рекламы был недоступный человек? Не так уж и много! Выберите кого-нибудь привлекательного и доступного, с видом «девушка с соседнего двора». Tip from Yuri Arcurs.

92. Даже при съемке в RAW ставьте стиль съемки в режим портрета.
У Canon они он называется «стиль изображения»(picture style), а у Никона «Управление изображением». Как их не назови, но то, как камера обработает кадр будет (чаще сильно) влиять на итоговый результат. Многие фотографы привыкли считать, что стиль съемки не влияет на картинку, поскольку его можно поменять после без потери информации. В целом это правда, но важно учесть, что превью на LCD-экране — это JPEG, с наложенным стилем съемки. И это может сильно повлиять на то, как вы экспонируете изображение и как выставляете свет. Поскольку я больше снимаю пейзажи, мне приходится помнить о необходимости переключить стиль съемки, когда я собираюсь снимать людей, или же я запорчу все освещение считая, что между фоном и передним планом слишком высокий контраст.

93. Не завышайте четкость вслепую.
Нужно, и, в то же время, не нужно, завышать четкость на портретах. Четкость и ползунок «Clarity» в Photoshop или Lightroom — не то же самое. К сожалению, многие фотографы поднимают четкость на портретах или глобально через нечеткую маску на всем изображении, или с помощью ползунка «Sharpness» в Lightroom. На портретах четкость должна быть селективной. Глаза и волосы, конечно, лучше делать чуть более четкими, но кожа лучше смотрится немного размытой, чем четкой. Потратьте на 30 секунд больше и сделайте четкость селективной на ваших портретах, и вы сразу заметите результат.

94. Попробуйте снять силуэт!
Лучшее время для съемки силуэта — низкое положение солнца над горизонтом, когда форма модели — четкая и ясная. Например, маленькие девочки, бегающие по пляжу на закате идеально подойдут для съемки силуэта.

95. Делайте натуральный свет с помощью искусственного.
Некоторые из моих любимых портретов освещены разными источниками света, а не уличным светом или вспышкой. Есть много других «натуральных» источников света, способных создать настроение в кадре, например свечи, или свет от монитора в темноте. Такой свет создает настроение в кадре, которое сложно будет повторить другим способом.

96. Если решили сделать HDR, делайте его внимательно.
У HDR много негативных сторон, о которых я рассказываю в своей книге(http://improvephotography.com/71/improve-your-hdr-photography-2/). Например, HDR выделяет зерно (не шум!) (http://improvephotography.com/254/my-hdr-photos-are-noisy/), вытягивает текстуры, создает ненатуральные оттенки и заполняет тени. Конечно, силу всех этих эффектов можно минимизировать, но они всегда будут на HDR-е. К сожалению, все эти эффекты не подходят портретам. И хотя HDR может быть идеальным в кадре, где нужны мелкие детали (например ЧБ фотография бородатого старика из стран 3го мира), но большинство моделей не хотят выглядеть детализованными, текстурными или плоскими. Но иногда хочется сделать кадр в HDR, чтобы получить интересный фон. Для достижения лучшего эффекта сначала обработайте снимок в HDR, а потом — как обычный портрет. После этого совместите оба изображения масками, чтобы кожа была обычной, а фон — HDR.

97. Если решили резать — режьте по полной.

Непросто кадрировать людей. Начинающие фотографы чаще снимают в полный рост, потому что не уверены, как лучше обрезать конечности. Лучший мой вам совет — не режьте часть тела пополам. Например, если вы решили обрезать часть головы, не обрезайте только чуть-чуть сверху. Если уж решили резать, то обрезайте по лоб, чтобы зритель понимал — это сделано намеренно. Многие фотографы советуют не резать по суставам (коленям, локтям, кистям и тд) Это тоже хороший совет, но я думаю они на самом деле пытаются сказать — не кадрируйте не глядя. Если решили обрезать немного — режьте много.

98. Добавьте интереса студийному фону.
Студийные фоны (ну, вы знаете, со странными цветами, будто их раскрасил 2х-летний ребенок) в портретах обычно выглядят скучно, но это можно исправить! Текстурный фон выглядит скучно из-за равномерного освещения. Запомните — свет это все! Немного поверните фон, так, чтобы свет падал под углом, тогда часть его уйдет в тень, а часть будет на свету. И этот контраст в десятки раз увеличивает интересность фона. То же самое можно делать и с белыми фонами. Часть ближе к камере будет выглядеть белой, а та, что дальше — темно-серой, т.к. не будет получать так много света. Такой градиент может стать очень интересным фоном портрета.

99. Возьмите на съемку дешевый роман.
Как то раз мне в голову пришла идея игры во время съемки. Я подумал, что можно брать с собой, например, дешевый бумажный роман. И если парочка, которую я снимаю, несколько зажаты и не хотят играть и смеяться, я выношу книгу и предлагаю сыграть в игру. Они должны открыть книгу и прочесть одно предложение друг другу без смеха и улыбки. Рано или поздно, это приводит к истерическому хохоту, смеху, и отличным натуральным выражениям. А я все это время стою в 20ти шагах и ловлю момент.

100. Используйте правильный режим автофокуса.
Во время съемки портретов легко забыть о деталях. 99% портретов я снимаю с точечным фокусом. Однако, если я переключаюсь на кого-то, кто идет к камере, или на невесту, подпрыгивающую, пока они с женихом бегут к часовне, то стараюсь помнить и переключаться на длинный фокус (Nikon) или AI Servo (Canon), чтобы кадр оставался четким даже если объект движется.

101. Делитесь с другими.
Советы сами не пишутся. У меня ушло немало времени на написание этого поста, так что я буду рад, если вы поделитесь им с друзьями. Кнопочка Share находится рядом с постом.

Оставить комментарий